Dans Kill me, l’expression est d’abord corporelle, mais les femmes-sœurs présentes sur scène veulent aussi nous raconter leur histoire singulière.

Crise de la quarantaine, amour toxique, violence et rupture, crise psychotique et diagnostique : borderline. Que résume lapidairement Marina Otero, la folie n’est que l’expression de l’amour à l’excès. Et c’est sans doute cela qui définit le mieux Marina Otero, l’exacerbation.

Six, à jouer d’entrée de leur masculinité, une danse exacerbant leur corps musculeux tandis que beugle sa plainte le crooner argentin Sandro. Ouais, se dit-on, et alors, passé un certain voyeurisme, où cela nous mène-t-il ? A une performance inouïe et rude, d’une ironie rauque, d’une mélancolie rageuse et trompeuse.

Ici l’attention se déporte d’elle et de son histoire sur un groupe d’interprètes neuro atypiques comme elle, pour faire de la scène un espace d’émancipation.

Crépitant d’idées, le spectacle sulfureux et intime de la chorégraphe argentine Marina Otero s’impose, précédé, dans le cadre du festival, de «Fluids», des Finlandais Wauhaus.