Le metteur en scène suisse François Gremaud partage la scène avec son frère sourd, Christian, pour retracer son parcours. Un duo qui fait comprendre de l’intérieur le chemin qui reste à parcourir pour l’inclusion des personnes en situation de handicap.
La pièce du dramaturge espagnol Paco Bezerra déboule à Paris. Censurée à Madrid par la droite madrilène, Je meurs de ne pas mourir (les Deux Vies de Thérèse) n’a jamais été montée en Espagne.
En 2023, nous découvrions le nom de Carolina Bianchi au Festival d’Avignon. Aujourd’hui, elle a clos sa Trilogia Cadela Força.. L’occasion de vous parler du premier volet, cette conférence sous GHB qui vous entraîne dans les entrailles de la violence des hommes.
Il est des rencontres qui font des miracles. Entre le texte de Paco Bezerra, le regard d’Aurélia Lüscher et l’incarnation d’Estelle Meyer, le trio accouche d’un spectacle aussi cru que drôle, féministe et insolent. Un hymne à la liberté d’être soi.
S'emparant d'une pièce de Paco Bezerra jamais créée en Espagne, Aurélia Lüscher fait revivre Thérèse d'Avila et son double contemporain à travers l'artiste polymorphe. Intense, illuminée, voire lunaire
Comme négligemment, Krzysztof Warlikowski parsème sa mise en scène d’un filet de clémentines, petite touche orange dans le monde glacé de l’asile que le plateau représente tout au long de l’opéra.
La obra se estrena con éxito e incomprensión por lo sucedido en España tras su cancelación por motivos políticos en los Teatros del Canal, un tiempo en el que el dramaturgo afirma haber perdido amigos, compañeros y las ganas de escribir teatro
Vous est-il déjà arrivé·e·s de vous sentir démembré·e·s ? D’avoir envie de vous rassembler morceau par morceau ? C’est exactement ce que propose Aurélia Lüscher en réincarnant Thérèse d’Avila dans le corps d’Estelle Meyer, ici et maintenant. Drôle !
nvoquant la toute-puissance de l’écriture et des forces du mal qui l’attisent, Uma luz Cordialoffre une séance de spiritisme littéraire aussi complaisante que sincère.
En jouant un Figaro plein d’humour mis en scène par Alain Françon, l’acteur met au jour la modernité du texte de Beaumarchais.
Carolina Bianchi exprime ce que signifient pour elle l’écriture et la lecture. Une partition plus textuelle que performative où s’exprime une voix aussi désespérée que désespérante, où s’expose un tumulte d’ambivalences.
L’Opéra de Paris reprend la production de Hamlet mise en scène par Krzysztof Warlikowski, dans la version plus rare pour ténor dans le rôle-titre
Dominée par le rôle-titre de Philippe Sly et par l’Ange de Lauranne Oliva, la nouvelle production de l’unique opéra d’Olivier Messiaen a laissé le public entre joie et sidération.
Romeo Castellucci en fait un fascinant cérémonial, alors que le baryton Philippe Sly triomphe dans l'écrasant rôle-titre.
Une production remarquable de l’opéra d’Olivier Messiaen, signée par le gourou du théâtre européen.
Véritable serviteur de la transcendance, l’homme de théâtre et plasticien italien opte pour le dépouillement et le concret dans l’œuvre de Messiaen.
Pour son retour à Salzbourg, l’opéra-monde de Messiaen fait l’événement et émeut autant qu’il impressionne.
Christiane Jatahy et Wagner Moura ont revisité Un ennemi du peuple d’Ibsen, dans l’idée de lui donner une suite faussement judiciaire.
Un jour, voilà près de quarante ans, ça ne lui a plus suffi que le théâtre se résume à une idée, une histoire, des personnages, raconte, assis à sa table tel un vieux sage zen...
À l’heure des lanceurs d’alerte, des fake news la dramaturge brésilienne Christiane Jatahy et l’acteur et réalisateur brésilien Wagner Moura ont voulu revisiter cette pièce aux résonances si contemporaines